袁建国1955年出生，曾从事工人、医生、秘书和厂长等职业，现就职安阳市人力资源和社会保障局。爱好广泛，涉及文学、音乐、影视、书法、演讲等领域。十多年前曾对他做过相关专题报道，媒体对他有“文坛快枪”、“文艺评论家”、“社会活动家”等称谓记载。
他对吹画的认识是从2006年一次去桂林度假在景点看到有人用嘴吹梅花开始的。不过，当时那种所谓吹画，“吹”出来的梅花只是有“点”像，吹画人也只是把“吹”当作一种趣味“游戏”来招徕游客。“吹”者无意，看者有心。袁建国想，能不能提高吹画的艺术含量和品质?吹画能不能作为一种艺术来发展?发展的空间和前景如何?……这些问题让他动心了!
经过上网搜索和查阅资料，他才知道，现今“吹画”还没有被世人所认识，在绘画艺术界也没有形成一种独立的艺术门类，也没有相关论述和理论形成。“吹画” 多为幼儿园或小学对儿童想象力和兴趣的开发，是趣味性教学的一种“游戏”而已。真正面世的吹画艺术品是没有的，即使有，也都冠以“气功”、“神奇”等字眼，无疑这将吹画归于了“草根”类的“民间特技”。
袁建国虽然很喜欢国画，但他几乎是个“美术盲”，除小学时旁听过几次国画课外，几乎没有从事过美术的学习和练习。现在要研习吹画，又无从借鉴，这对于他学习和研究吹画带来极大困难。他就从网上向专家学习，在现实中走访专家和实地观察梅花的生长形态。从中学习和掌握梅枝的走势构图和梅花的各种形态。在近四年的断断续续的练习探索中，他经历了两个阶段。一是学习基础知识;二是突破“镜框”局限性。
他边学习，边在硬纸片上练习，一年过去，把吹出的梅花装在四寸大小的镜框里，感觉还不错，但很快就感到图片太小，花枝简单且构图单调，像工艺品，无法展现梅花枝茂花繁的壮观画面，缺乏视觉的冲击力和艺术的震撼力，于是就开始想突破“镜框”的局限，往“大”里发展。 然而，吹墨画的特点是将墨水“倒”或“泼”在纸上进行的，遇到的第一个问题就是用什么纸的问题。纸太光了不驮墨，纸太软了又容易殷成一片;再就是吹法的问题，怎样把原来四寸纸片上用一口气和一滴墨能吹出的简单梅枝，变成在四尺、六尺或更大的面积上，把撒泼在纸上的更多墨汁吹出有老干、新枝，表现出丰富、粗狂、苍劲的“巨幅”梅花图案;还有就是用什么工具点出形态各异的梅花等一系列的问题……。
一次次的潜心探索和反反复复的艰辛实践后，问题终于得到了解决，现在他不仅可以吹出不同尺寸的梅花图，还吹出了不同款式的中堂、扇面、圆形、四扇屏和条幅来。为了能体现吹画的特征，他还概括吹画特征题写了诗句：运气推墨展千枝;弹指点花开万朵。
目前，用袁建国的话来说，他的吹画还不算“成型”，还将继续研习其规律。尽管如此，但他的吹画已经受到身边朋友们的广泛赞誉，不仅已有许多朋友向他求画，前不久他已有几幅作品以不菲的价位销售了出去。现在已有不少朋友在网上给他预定了不同款式的吹画。
当问他吹画能不能归类于国画时，他说：“现在我还没有找到关于吹画的理论评述，但我想应该是吧。所谓的国画，就是用颜料在宣纸、宣绢上绘画，特别是水墨画，就是单纯用水墨作画的，单纯性、象征性、自然性是国画的特点。所以，我认为吹画应该是国画的一种艺术形式。”
前不久，他带着他的吹画南下桂林，对民间吹画进行了考察，并见到了当年他曾买过那个吹画的艺人，进行了观摩和交流。经过这次考察，更让他对自己的吹画追求充满了信心。目前，他正准备根据自己吹画的学习和实践体会着手整理和总结经验，试图将其整理出相对完整的系统理论来。
“迎雪吐艳，凌寒飘香，铁骨冰心”。这是袁建国对梅花认识，也是他知难而进，不断追求艺术完美的品质体现。
